【資料圖】

黑暗中，4個(gè)小鬼嬉笑怒罵，詼諧登場，隨后，飾演鐘馗的楊立新伴著觀眾的喝彩現(xiàn)身。一直以來，“鐘馗嫁妹”的傳說在民間廣為流傳，是中國繪畫、戲劇戲曲的重要題材。這一次，寓言與現(xiàn)實(shí)彼此映照，神與人命運(yùn)交織。昨天，由毓鉞編劇，楊立新執(zhí)導(dǎo)并擔(dān)任主演的話劇《鐘馗嫁妹》在首都劇場迎來首演。

毓鉞的劇本老辣

以《戲臺(tái)》《驚夢》兩部力作聞名劇壇的毓鉞，與楊立新在《戲臺(tái)》之后再度聯(lián)手。《鐘馗嫁妹》在套用傳統(tǒng)故事的同時(shí)加以改編：神仙鐘馗為解決轉(zhuǎn)世的妹妹的婚事親臨凡間，選中一家三代演鐘馗戲的宮少霖作為“通仙緣”的中介人。然而，宮少霖深陷舞臺(tái)生涯和感情生活危機(jī)，在幫助鐘馗“嫁妹”的過程中，一路成長，最終解決了困境。而隨著情節(jié)展開，電信詐騙、戲曲傳承等當(dāng)下的熱門議題也被觸碰和探討。

毓鉞一貫蒼勁有力、幽默犀利的文風(fēng)在《鐘馗嫁妹》中延續(xù)，在凡人與神仙的照面中，人有人的算計(jì)，神有神的私心，在陰陽有別的“阻礙”下牽連出一系列笑點(diǎn)。“我是沖著編劇毓鉞來看戲的。”一位來自中國藝術(shù)研究院的觀眾說，“去年看了《驚夢》，今年看了《鐘馗嫁妹》，都算得上是年度最佳。毓鉞的劇本老辣，數(shù)個(gè)主題并進(jìn)，內(nèi)涵豐富，舉重若輕間，世間百態(tài)活靈活現(xiàn)。”

導(dǎo)演的表演出彩兒

“就像當(dāng)初拿到《戲臺(tái)》劇本一樣，《鐘馗嫁妹》有太多有戲的地方了，越是好劇本越難排。”楊立新說。他把細(xì)膩深刻、豐滿立體的舞臺(tái)表演經(jīng)驗(yàn)融入到導(dǎo)演工作中，《鐘馗嫁妹》起用的戲曲演員遠(yuǎn)多于一般的舞臺(tái)劇作品，這是楊立新前期排練工作的一大重點(diǎn)，他需要把不同行當(dāng)和領(lǐng)域的演員統(tǒng)一在一種表演風(fēng)格里，找到共同的節(jié)奏。

《鐘馗嫁妹》獨(dú)到精致的“輕喜劇”風(fēng)格，也相當(dāng)依賴演員的表演功底。“喜劇是最容易追著觀眾的笑聲跑的，它和鬧劇之間往往就隔著一層窗戶紙，一碰就破，一破就過，一過就俗。與戲曲等藝術(shù)形式相比，話劇的表現(xiàn)手段更加貧乏單一，從某種角度上講，它更考驗(yàn)講故事的功力。”楊立新說。《鐘馗嫁妹》的“彩兒”需要演員把握火候、吃透人物關(guān)系，它的喜劇效果常常產(chǎn)生于現(xiàn)實(shí)生活與神話故事之間的錯(cuò)位，角色越是認(rèn)真，匪夷所思的笑點(diǎn)也就越多，要演好這部作品，“一定不能按照固有喜劇的概念去找觀眾‘追樂子’。”楊立新讓所有演員都把工夫下到實(shí)處，比如，領(lǐng)銜飾演宮少霖的文章與劇組同事們不僅要把一段段臺(tái)詞的輕重緩急掰開揉碎，還要在很多“動(dòng)作戲”上花足心思。對(duì)文章來說，被推搡是排練中的家常便飯，他經(jīng)常讓大家下手再狠些，為了激發(fā)出劇本的表現(xiàn)力，對(duì)方鞋底也直接踩到了他的腦袋上。

據(jù)悉，《鐘馗嫁妹》將持續(xù)演出至8月26日，9月至11月，開啟在全國多個(gè)城市的35場巡演。

關(guān)鍵詞：